How do you promote your work and build your portfolio as a children's book illustrator?

I like to illustrate cartoon style, and I find that using Adobe Illustrator helps me to achieve this style. Additionally I like to illustrate animals -can be anthropomorphic as I have done in 1 book.

El nicho de un ilustrador es la esencia de su identidad creativa. Es el dominio donde sus pasiones y habilidades se encuentran con las necesidades del mercado. Al definir un nicho, nos posicionamos como expertos en un área específica, ya sea por el estilo artístico, el tema o el género. Esta especialización no solo atrae a clientes que buscan esa particularidad, sino que también permite al ilustrador desarrollar una profundidad y maestría en su trabajo que es difícil de replicar. En el mundo de los libros infantiles, un nicho bien definido puede ser la clave para destacar en un campo lleno de talentos.

Um als Illustrator*in erfolgreich zu sein, muss man sich als Personenbrand glasklar positionieren. Gerade im Bereich der Illustration ist es wichtig, seine Personenbrand mit den folgenden Massnahmen zu sch?rfen und seinen eigenen USP zu erschaffen: 1. Der Illustrationsstil und definierte Farbraum ist das wichtigste Merkmal, um sich am Markt zu behaupten. Kunden buchen die künstlerische Person und nicht nur eine austauschbare Leistung! 2. Gesellschaftsthemen wie Female Empowerment, Diversity, People of Color, Lifestyle, Mobility, KI, Technologie, Health und Wellness sollten sich im Portfolio widerspiegeln, um die Haltung, Werte und die eigene Meinung zu verdeutlichen 3. Klare Abbildungen von einzigartigen und individuellen Charakter Designs

Die Herausforderung in 2024 mit KI und einem übers?tigten Markt bedeutet für Kreativschaffende aktuell eine grosse Herausforderung. Die Webseite ist ein ?ffentliches Portfolio und die Pr?sentation meines Produktangebotes. Die Anforderungen an eine Webseite sind folgende: 1. Erstelle eine Competitor-Analyse und definiere deinen Markt, deine Branche, deine Produkte und deine Zielgruppe 2. Erstelle eine klare und aussagekr?ftige Positionierung 3. Denke in Produkten und nicht in "sch?nen Bildern"! 4. Welchen Need, welches Kundenbedürfnis kannst Du mit Deinem Angebot l?sen? 5. Mach dich unersetzbar: Biete individuelle Konzeption und pers?nliche Consulting an 6. Erstelle eine einfach strukturierte, professionelle und verst?ndliche Webseite!

Once you define your niche you need to ensure you have a marketable portfolio. You can do all the marketing in the world, but if your portfolio is not ready to get the kind of attention you're looking for, then I suggest spending some time on the actual portfolio while building a following on places like Instagram publishers. Do find artists on Instagram and so do our directors. Defining your niche is important because then you can focus on building a specific foliobefore moving on and expanding to different markets. You need characters, character interaction, fully illustrated scenes, pages, covers, vignettes, & a good diversity of characters, both human and animals of all sorts. You need to do this in your style, just one style to start.

You need to make sure that your artwork is presented in a way that is accessible to your clientele. This means dividing up your art emits different markets. So if you have greeting cards and picture book art, you would want those on two different pages. If you chapter book art and Book art you want those two different pages. You also need a homepage very clear that you are covering all the areas that you want to share. And you want to make sure that you want to focus on first is promoted right up at the top. If you have a client list of people you have already worked with make sure you have those when you're about page.

Un sitio web tras las redes sociales es el escaparate digital perfecto de un ilustrador. Es el lugar donde potenciales clientes, editores y admiradores pueden explorar tu obra. Un sitio web bien dise?ado debe ser visualmente atractivo y reflejar tu estilo único o versatilidad. Debe ser intuitivo, accesible y actualizado, con una galería de trabajos seleccionados que muestre la versatilidad y habilidad del artista. Además, debe proporcionar una forma sencilla de contacto, facilitando así la conexión con oportunidades de colaboración y proyectos.

Pour les illustrateurs, je conseille d'utiliser Ultra-book. Son interface est simple et lisible. Pour une visibilité à l'étranger, Behance est intéressant (et facile d'utilisation) Pensez à le mettre régulièrement à mettre et à hiérarchiser son contenu. Une courte bio, ainsi que des références, sont indispensables pour donner confiance aux prospects :)

I have found a wealth of information on LinkedIn and I belong to several groups. I also belong to several groups on Facebook, some of which are critique sites.

Como se suele decir las redes sociales son herramientas poderosas para la promoción y el networking. Permiten a los ilustradores compartir su trabajo con una audiencia global, recibir retroalimentación y participar en comunidades de artistas. Las plataformas como Instagram, que son altamente visuales, son particularmente útiles para mostrar ilustraciones y procesos creativos. Además, las redes sociales pueden ser un medio para descubrir tendencias, conectar con colegas y encontrar oportunidades de colaboración y empleo.

Trotz des übers?ttigten Markt im Kreativbereich ist es in 2024 immer noch m?glich, auf Social Media wie z.B. Instagram eine hohe Reichweite zu erzielen, die Followerzahlen zu erh?hen und zahlende Kunden zu gewinnen: 1. Mit einer klaren Positionierung und einer Strategie ist es auf Instagram m?glich, von 0 an zu starten 2. Recherche direkte Mitbewerber und analysiere ihre Kunden, Produkte, M?rkte, Branchen und Strategien 3. Poste regelm?ssig und mit hohem Mehrwert 4. Positioniere dich mit deiner Haltung und deiner klaren Meinung 5. Baue Vertrauen auf: Erstelle Umfragen, Call-to-actions, zeige deine Expertise, verschenke Freebies, arbeite mit Testimonials und halte Workshops!

Les réseaux sont indispensables à notre visibilité, mais ils sont hélas chronoghages. Se concentrer sur un ou deux médias est déjà bien. Le + d'Instagram : la mise en valeur des illustrations grace à son interface très visuelle Le + de LinkedIn : la faculté dénicher les noms des DA, chefs de projets... des maisons d'édition. Pratique pour démarcher. Le + de Behance : une visibilité à l'étranger.

Share Your Creative Journey: Offer glimpses into your creative process through social media, blog posts, or workshops. Show the magic behind your artwork and build connections with young readers and their families. Offer Workshops and School Visits: Share your passion for illustration and storytelling by offering workshops or visiting schools and libraries. Inspire the next generation of artists and readers.

As illustrators, specifically in the field of publishing, there is an array of notable contests and/or awards that are at your disposal on a regional as well as global scale. Take into account that submitting to these contests will get you notified even if you just got shortlisted and not necessarily have won. You will be included in their print booklets, on their socials, as well as their website, and cherry on top if you win too!

Los concursos y premios son oportunidades valiosas para obtener reconocimiento y validar la calidad de nuestro trabajo. Ganar o incluso ser nominado puede abrir puertas a nuevas oportunidades y aumentar nuestra visibilidad. Además, estos eventos suelen atraer a profesionales de la industria, lo que puede resultar en conexiones profesionales significativas y posibles encargos o colaboraciones.

Talent, skill, and creativity are irreplaceable assets, but in this day and age, networking is almost equally important. You could be a skilled illustrator with a tremendous eye for visually narrating, but if you're doing so in the dark, without networking and putting yourself out there, in real life as well as on social media, you'll be missing out on opportunities that you'd be looking for in the first place.

La colaboración y el networking son fundamentales en la industria de la ilustración. Conectar con otros profesionales puede llevar a proyectos conjuntos, intercambios de conocimientos y apoyo mutuo. Asistir a eventos de la industria, como ferias de libros y talleres, es una excelente manera de conocer a editores, autores y otros ilustradores. Estas conexiones pueden ser cruciales para el crecimiento profesional y la expansión del alcance de nuestro trabajo.

I hate the word "networking," as it's always felt so transactional to me. I hate networking events, yet I get most of my clients through networking. A breakthrough for me was when I realized that networking is just telling everyone you meet about what you love doing. One of the first things I do when I meet people is tell them what I do because I love what I do. It's as simple as that.

I have a portfolio on Behance, and I am in the process of improving it, especially work that I created prior to illustrating my first book 6 years ago. I am also enrolled in a character drawing course on Udemy.

Once you find your signature style, do not limit your belief to the idea that it cannot be changed/ evolved with time. It is great to have a touch that says this is "you" but also versatility can bring new perspectives as well as new clients' prospects! It's a win win situation.

Die wichtigste Kompetenz als selbst?ndiger Illustrator*in ist die klare Positionierung. Dazu z?hlt auch, sich am Markt wettbewerbsf?hig zu sein und Umsatz zu generieren. Mehr als 80% der Illustratoren sind nicht zu 100% mit ihrer Selbst?ndigkeit ausgelastet. Umso wichtiger sind klare Strategien: 1. Aktualisiere Dein Unternehmen anhand einer Competitor-Analyse 2. Diversifiziere Deinen Signature-Style 3. Aktualisiere Dein Produktangebot 4. Sei klar und fokussiert 5. Analysiere Marktver?nderungen und Herausforderungen und reagiere darauf: Z.B. mehr Bewegtbild und Motion Design, Flat Design, fliessende Typografie, knallbunte Farbpalette, Themen wie Female Empowerment, Diversity, Technologie und Mobility!

All the things that have been said are useful and actually come back to your personal branding. I want to raise another issue here. Working for a child is just like neutralizing a bomb, but if you make a mistake, that bomb will explode later! Not now So be sure to be careful in your choices If you don't study children or have a damaged spirit, don't come to design for children. We artists use our own soul in our work, so if our soul is polluted, we will counter this pollution with the tender soul of the child audience.

A major chunk of your growth as an illustrator is in your honesty, authenticity, and messaging. Everyone is naturally drawn to relatability in storytelling, and no one is short on relatability. Use it as one of your sources of inspiration, you'll never fall short!

Being an illustrator in this present time offers great opportunities for several industries, one of which is children's books. Now more than ever, narrative awareness around the globe is being pushed forward, offering new topics to talk about that is important to the wellbeing of children. It's an exciting time to be out there and taking part in an important wheel being turned.